Maquiagem inspirada nas histórias em quadrinhos e em obras de Roy Lichtenstein – por sua vez inspiradas nos comic books. Usa-se os Ben-Day dots – pontinhos espaçados que são um traço caraterístico da obra do artista. Ao encher suas obras desses grãos, Lichtenstein inspirou-se no aspecto estético das versões mais baratas das revistas em quadrinhos impressas à época.
Maquiagem básica para uma quinta-feira de trabalho.
Pediu que vestisse de uma fantasia. Ondas negras e pontiagudas sobre os olhos, cabelos com volume e momentos, um outro tempo, a delicadeza amarrada à força. Aquela que a reveste conseguiu levá-la lá. Está aí o resultado:
Outra possibilidade da mesma proposta (cabelo parcialmente solto):
Este maxi-delineador é um encanto. Para que tirar?
Pitty consegue deixar um traço assim: firme, lindo. Nem preciso ficar falando muito, não é?!
Seguem dados para contato com a Pitty:
Abraços calorosos,
Pitty Braga, cabelo e maquiagem com estilo
Uma pausa para uma dica. Descobri um truquezinho precioso e quero compartilhar com vocês. É ótimo encontrar caminhos mais curtos e interessantes para os cuidados com os cabelos. A cada dia surgem produtos e ofertas novas no mercado, mas nunca uma forma de garantir mais tempo e dimdim para investirmos nas tecnologias “milagrosas”. No fim das contas, os cabelos em propagandas são sempre mais sedosos e esvoaçantes do que os nossos, trabalhadoras do Brasil.
Neste post contei que estava aplicando talco Johnson & Johnson (é isso mesmo, tal-co) nos cabelos para torná-los mais volumosos e a fim de tirar o aspecto oleoso da juba nos dias de muita correria e/ou de muito calor. O talco é muito eficaz. Pontos positivos: o cabelo ganha um efeito matte (fica mais opaco), os fios ficam soltos e com uma textura perfeita para serem presos e até moldados em penteados de diva, à la Brigitte Bardot ou Amy Winehouse. Ou seja: viva o talco! Ponto negativo: resseca e embola bastante o cabelo. Enfim, é preferível usar o talco apenas quando se quer armar as medeixas (casos como o de Amy, buscar outras opções). Nos outros dias vale a pena usar o shampoo a seco Baptiste. É esta a dica do dia. Este shampoo a seco é o melhor que está tendo! Basta borrifá-lo a 30 cm de distância dos cabelos, massagear o couro cabeludo com os dedos e pronto. Tá pronta. Coloquei um vídeo aí em baixo para vocês visualizarem. Ele está disponível em várias versões. Já experimentei o Original e o Blush. Achei legal haver um específico para cabelos castanhos. Os cheirinhos são deliciosos.
Comprei na Lojas Rede (clique aí), por R$16,99 (mais taxa de entrega). Chegou rapidinho. Dizem que ele pode ser encontrado no SuperNosso do Sion, em Belo Horizonte.
Vocês gostam desse tipo de dica? Quero saber a opinião de vocês.
Beijos,
Júlia
Colar criado pela estilista Julia Valle. Foto: Julia Valle.
Nesta semana temos falado tanto sobre cabelos e os adereços que podemos inventar para enfeitá-los – produzindo efeitos incríveis e inusitados sobre todo o corpo – que eu não poderia deixar de compartilhar com vocês a minha aquisição mais inusitada de todos os tempos: uma obra de arte, um colar feito de fios de cabelo. Sim, da cabeça para o pescoço os lugares do corpo se misturam, gerando um efeito curioso e, ao meu ver, original e belo. O colar é composto de fios de cabelo sintético e foi criado pela estilista Julia Valle (amiga querida e interlocutora de longa data) cujo trabalho vocês podem conhecer através do site dela (é só clicar aqui). Ela já trabalhou junto a diversas marcas nacionais (Redley, Ellus 2nd Floor, Alphorria, Printing, Mara Mac), colaborou com estilistas internacionais, fez várias exposições, além de ter desfilado coleções próprias na Rio Fashion Week. Ela faz roupas e é pesquisadora (está no mestrado da UFRJ). Faz um trabalho potente que enlaça – literalmente e materialmente – corpo, discurso, roupa, misturando tudo com gestos artísticos precisos.
Meu colar favorito (sou morena e ele loiro!):
Outras jóias cabeludas por Julia Valle:
Colar: Julia Valle. Foto: Julia Valle
Pulseira: Julia Valle. Foto: Julia Valle
Julia também produziu quatro suéters bordados com cabelos a fim de compor uma peça fotográfica para uma exposição da Grafuck em Los Angeles. Fios de cabelo foram utilizado no lugar das comuns linhas de bordado, como material para criar os suéters subvertidos. Acho o efeito incrível e potente. São peças lindas! Mira só:
Autista Collaboration, obra e fotos Julia Valle
Autista Collaboration, obra e fotos Julia Valle
Autista Collaboration, obra e fotos Julia Valle
Autista Collaboration, obra e fotos Julia Valle
Autista Collaboration, obra e fotos Julia Valle
O corpo precisa ser enlaçado à roupa. Não podemos pensar e tratar os objetos que vestimos como artefatos carregados pelo corpo, “puros” objetos de consumo. Sabemos que são sempre mais do que isto. “A roupa é comunicação“, como aponta Júlia Valle. A roupa é um invólucro que passa a fazer parte do corpo (toma corpo) e que representa um corpo para outro corpo, dentro de uma comunidade. O efeito advém da troca. A roupa é carregada de sentidos. Compõe com o corpo e é enlaçada ao corpo pelas nossas letras, pelos nossos gestos e palavras. Ou seja, uma roupa estabelece um diálogo o outro – está tudo entrelaçado, tudo junto, emaranhado. A roupa participa do laço social e, para tanto, precisa de fios que cada sujeito amarra à sua maneira.
Vamos que vamos! Com arte!
Um beijo!
PS: Quero agradecer MUITO pelo retorno que têm dado sobre este trabalho através de comentários, imagens via facebook (curte aí para receber as atualizações), por mensagens, e-mails… Muito bom! Valeu, de coração!
Girl with Pink Ribbon, George Benjamin Lucks (1867-1933)
Girl with pink ribbon, George Benjamin Lucks (1867-1933)
Duas versões de Girl with a pink ribbon, de George Benjamin Luks (1867–1933), retratos singulares de duas jovens enlaçadas pelos delicados detalhes que enfeitam e amarram suas medeixas. A primeira menina tem uma suavidade infantil e seu laço tem um quê de circense – o aspecto volumoso do laço cor-de-menina faz lembrar um pompom de palhaço e traz à cena memórias alegres. Já a segunda menina – ou moça – tem olhos cor de pérola e cabelos negros, no qual se destaca um laço colorido – mais alaranjado do que rosa. Essa segunda menina, por sua vez, tem um quê de índia e o laço mais parece um lindo penacho. Reparem como os enfeites usados no cabelo dão destaque aos detalhes dos rostos das meninas. O fato de o laço ser amarrado lateralmente dá um destaque especial aos olhos.
Essas fotos me levaram a pensar sobre possíveis acessórios e arranjos para os cabelos. Eu gosto muito de inventar moda com os fios de cabelo, criando penteados, experimentando novas e antigas amarrações. Quanto aos acessórios para as medeixas, costumo usá-los em ocasiões especiais. Gosto quando são bem trabalhados ou colocados de forma precisa. Um cabelo enfeitado merece o cuidado que se tem para montar um buquê de flores: há que se pensar, com afeto e com o corpo, nas cores, no posicionamento de cada elemento, na composição, na amarração, no efeito do todo… Inspirada pela primeira Girl with a pink ribbon, minha próxima invenção de moda será com pompons. Vejam como pode ficar lindo:
Enfeitar os cabelos é uma tradição perpetuada ao longo dos séculos. Já foram encontrados exemplares de tiaras e coroas confeccionadas no Egito Antigo. Os faraós e sacerdotes usavam coroas, enquanto as e princesas portavam tiaras. Os gregos e os romanos também faziam uso desses adereços como símbolo de status – lembremo-nos das tiaras de folhas de louros entregues aos vencedores de competições esportivas. Adornar a cabeça enriquece o corpo, tanto pelo fato de o acessório poder ser símbolo de status, glória ou destreza, quanto pelo fato dele conferir charme à figura. Os cabelos atraem os olhares, são a moldura do rosto (como abordado neste post) e merecem ser enfeitados, “confeitados”. Neste caso, a cereja do bolo vai no cabelo. A cereja pode ter variadas formas. Abaixo, algumas variações:
Arranjos de flores
Arranjos montados a partir de delicada costura/colagem de materiais
Fitas/Arcos
Lenços
pin up:
hippie/boho:
à la camponesa/russa:
As duas últimas imagens são incríveis! Adorei!
Vejo poucas mulheres e poucos homens no Brasil fazendo uso de adereços nos cabelos, seja no dia-a-dia ou em ocasiões especiais. Mesmo os chapéus são pouco vistos por aí (a não ser no campo ou a beira mar, onde os trabalhadores têm que se proteger do sol). Por isso mesmo, todos estas “cerejinhas” podem ser o toque inusitado e singular da sua produção.
Uma ótima semana para nós!
Beijos,
Júlia
O Beijo, Gustav Klimt (1907-1908)
Para o dia de hoje, um beijo colorido e delicado. Beijo que se dá com as mínimas partes de possíveis corpos e que transborda deles, derramando no mundo. Beijo que envolve as vestimentas, as formas da natureza. Beijo que beija a natureza, que se infiltra no solo e faz suspirar. Beijo em que os olhares se tocam, para além dos olhos. Beijo que envolve um outro olhar. Beijo com languidez, esmero, toque sutil, desejo de amar . Beijo que cria moldura, que dá consistência aos corpos, mas os faz misturar. Beijo florido, com formas de todas as formas. Beijo que colore as vidas. Beijo fantasiado, desejado. Beijo-presente, presença, pulsante, vivo.
Neste beijo de Gustav Klimt – uma das obras que mais me toca e que eu escolho para estampar vários objetos e locais com os quais convivo -, há um beijo a se buscar. Me inspirei nesta obra para compor algumas imagens. Deixei-me tocar pela obra – pelas cores, pelos gestos que pude captar, pelas formas, por uma certa pulsação -, e busquei criar algumas imagens que dialogassem com o quadro (inclusive através do look!). Tentei transpor o beijo, de Klimt, para o meu corpo, para o espaço onde me encontro.
Lanço, assim, mais uma nova Tag do blog. Além do Look do Dia da Pintura, teremos o Look do Dia com Arte. Criaremos a produção partir de pinturas, esculturas, filmes, músicas, obras arquitetônicas, peças teatrais, obras literárias… Compondo com o corpo e nos inundando de olhares, em um gesto de deixar-se beijar – também pelas obras, por esses olhares. Assim, assume-se a posição feminina – do deixar-se beijar -, tão bem retratada por Klimt.
Blusa: Luisa Accorsi/Calça: Coven/Bolsa: vintage/Colar: Mary Design/Sapato: Arezzo
Fotografia: Carolina Homem
Feliz dia, com beijo.
Tenho colocado bastante pensamento e desejo neste blog. É interessante o processo de criação de um blog quando se parte de um desejo de escrita, invenção, compartilhamento. A coisa vai se moldando aos poucos. Ao mesmo tempo, preciso, em certa medida, direcionar a criação, escutar sua voz. Penso este espaço precisa ser sempre banhado pelas artes e pelas letras. Cada vez mais. Desejo articular ainda mais as diversas formas de expressão: moda, arquitetura, pintura, escrita, desenho, dança, música, cinema, design, etc. Isso será um estímulo a mais para as minhas pesquisas e para as nossas composições. Vocês verão! Mas, para tanto, talvez eu abra mão, pelo menos por enquanto, das dicas relacionadas a alimentação e saúde – como as da tag “Segunda Magra” – para que o blog tenha uma direção mais clara. O que vocês acham?
Francesca da Rimini and Paolo Malatesta, Jean-Auguste Dominique Ingres (1819)
Bem, hoje lanço uma nova tag: look do dia da pintura. Se recorremos a tantas fotos para inspirar as nossas composições, por que não recorrer a imagens extraídas do universo das pinceladas?! Achei que a proposta pode ser divertida e rica! Inspirada pelo clima geral de “romantismo” (?) do dia dos namorados, trago esta imagem criada pelo pintor francês Ingres (Jean-Auguste Dominique Ingres, 1780-1867), autor de alguns dos looks que aparecerão aqui. O traço de Ingres foi marcado pelo realismo, uma graça ligada à tradição e um elogio aos detalhes sutis. Em Francesca Da Rimini and Paolo Malatesta, Francesca usa um vestido justo no tronco e amplo da cintura (alta) para baixo. Bom para afinar a silhueta (vejam que o detalhe branco na cintura contribui para “acinturar” o corpo). Um cinto também cairia bem. A gola canoa dá um charme super especial ao corpo da mulher – é super sexy, pois deixa o colo à vista -, elegante e ainda contribui para a ilusão de que alguns quilinhos se foram em questão de segundos. Nada de colar pois o vestido já possui detalhes na parte posterior e um acessório poderia pesar. Que delicadeza e charme do penteado que inclui o detalhe da fita! Um penteado faz mesmo muita diferença. Make neutra (nada). E, por fim, o ponto alto da produção: a mistura de cores – preto branco e vermelho. A Olívia Palito adoraria! Essa mistura sempre vai bem – na minha opinião -, ainda mais quando o look inclui peças clássicas. É chique, feminino, elegante e traz sobriedade e diversão para a cena. A Moschino sempre aposta nesta mescla. Vejam, abaixo, algumas produções da marca (a qual adoro!). Ingres e Moschino conversam.
Moschino SS/2011
Espero que tenham gostado dessa nova tag e que possam se inspirar no look de hoje, criado há mais de um século e tão atual.
Até!
Há alguns dias uma amiga veio me visitar e, ao me ver, disse que meu cabelo estava mais volumoso, elogiou o aspecto e me perguntou o que eu estava fazendo para que ele ficasse menos liso, minguado. Respondi: “Nada”. Mas, depois, pensando, concluí que o volume ganho pelos fios naquele dia tinha a ver com uma prática super simples que tenho adotado há alguns meses – pela simples razão de não ter tempo para fazer tudo o que preciso. Sempre que meu cabelo está um pouco sujo e não tenho tempo de lavá-lo pela manhã, jogo um pouco de talco ou shampoo seco na raiz do cabelo, deixo descansar por mais ou menos cinco minutos e depois, virando a cabeça para baixo, livro os fios do excesso de produto. Confesso que o cabelo fica mais bonito do que se estivesse limpinho. Este é um bom truque para usar em dias de festa pois o cabelo fica mais armado, mais glamouroso.
Eu estava comprando e usando o shampoo a seco da Keune (aqui), mas comecei a usar o bom e velho talco da Johnson e Johnson (aqui) e me adaptei melhor ainda a ele (o efeito é mais legal e ainda sai mais barato). Imagino que usar talco no cabelo deve ressecar os fios. Então, a hidratação fica sendo mais importante ainda.
Fica a dica.
Bom feriado!